发布日期：2024-09-25 20:49 点击次数：193
尽管比年来“国潮”涌动跳蛋 户外，传统文化回暖，但算作传统艺术瑰宝的戏曲，尤其是所在戏曲，在文娱方式多元化确现代，仍不成幸免大地临生活与发展的窘境，俨然小众艺术。
于是，怎么接受，怎么改革，怎么解围，怎么“出圈”，去得到更多不雅众尤其是后生东谈主的迎接和怜爱，这些费事长久形摄影随。戏曲从业者纷纷使出了十八般身手。高甲戏《阿搭嫂》是其中一个奏效案例，迄今已创作表演19年，常演常新，而刚刚极新出炉、世界首映的戏曲电影《阿搭嫂》则以跨界改革，为这个昂然过程添上了新的时间注解。
自降生之日起，《阿搭嫂》就开启了奇妙之旅。《阿搭嫂》脚本创作于2005年，首演于2006年，近20年间尝试了不同导演的大戏院、“三下锅”与小戏院，先后呈现4个戏院版块和一部戏曲电影，可谓“百变”，各有精彩。该剧“经验”丰富：2006年插足福建省第23届戏剧会演；2009年入选“向故国讲演——庆祝中华东谈主民共和国建筑60周年”第三届世界所在戏优秀剧目（南北片）展演，入选插足第十一届中国戏剧节；2011年入选国外戏剧协会第三十三届世界代表大会表演剧目；2014年插足第21届中韩日戏剧节；2019年5月入选 第十二届中国艺术节，11月小戏院版入选首届中国（上海）小戏院戏曲展演；2023年插足香港西九文化区戏曲中心的小戏院戏曲节……本年又迎来了戏曲电影《阿搭嫂》的首映。十几年来剧组踪迹浩大北京、上海、福州、台北、台南、香港等地，时刻获奖多半，如“中国戏剧奖·剧目奖”、第十一届中国戏剧节优秀编剧奖和优秀演员奖、 第三届中国戏剧奖·曹禺脚本奖、上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖等。
那么这部福建主创、酬谢原土故事、地域特色显著的戏曲作品缘何如斯“龟龄”，永葆活力？
陈旧剧种直面现代社会问题
高甲戏《阿搭嫂》是一部笑剧。故事发生在民国初年厦门老城骑楼下，古谈热肠、爱管闲事的乡下阿婆阿搭嫂进城，扶助救东谈主，却铸成大错卷进了一桩绑童案。作家从凡人物动手，以平素常情入戏，实则直指当下“老东谈主颠仆没东谈主扶”“诈术满天飞”等社会乱象，不雅照试验生活，以地域文化记念，唤起东谈主们对传统谈德的鄙吝。
高甲戏私有的剧种特色和闽南文化的丰富资源，在《阿搭嫂》中得到了玄妙地愚弄，规戒弱点的嘲弄找到了传统的姿色感，陈旧的戏曲程式注入了新的时间本色。高甲戏的丑角艺术行住持数丰富，奇光异彩。《阿搭嫂》中宽阔丑角争妍斗艳，东谈主物群像丰富多彩，笑剧氛围横暴浓厚。如梅花奖得主吴晶晶饰演阿搭嫂，由正旦反串女丑，纪亚福饰演肖秀才，展现深湛的傀儡丑技艺，饰演天成的吴伯祥的破衫丑腿脚功夫等，王人各有特色跳蛋 户外，长篇大论地展现来自民间的辱弄。
飘雪影院在线神马影院随和时间的精彩故事、深湛诙谐的程式表演和颇具现代感的舞台野心及导演调遣，让《阿搭嫂》脱颖而出，备受迎接。
巧用两岸资源，长入改革
在百度词条上搜索“阿搭嫂”，跳出来的是“《阿搭嫂》是两岸艺术家和后生学生集结创作的戏曲作品”。2019年由厦门市小脚陞高甲剧团和台湾戏曲学院后生剧团相助表演《阿搭嫂》表演第十二届中国艺术节，展现了闽台戏曲长入发展的无尽可能。
闽南传统艺术是闽台本族共同接受的中华优秀传统文化，体现了两岸文化的世代相承，是促进两岸本族心灵契合的迫切纽带与桥梁。两岸资源的开采与助力，让《阿搭嫂》探索新的可能，开辟新的空间。小脚陞剧团创立之初，即由莲河和金门的两地艺东谈主合组而成。高甲戏又是两岸共有剧种。2015年厦门市小脚陞高甲剧团插足文化部对台同样格式“乡音之旅”赴台湾中南部巡演，《阿搭嫂》在台湾庙口的精彩表演博得了弘大台湾不雅众的怜爱。
2018年1月厦门市台湾艺术照看院与院团相助，举办“闽南传统艺术种子培训——高甲戏”冬令营，台湾戏曲学院后生剧团的18位学生来厦插足培训。高甲戏优秀演员吴晶晶、纪亚福、陈炳聪和吴伯祥等倾囊相授高甲戏经典剧目《阿搭嫂》。后来高甲戏演员又再次赴台素质。2018年6月两岸相助“三下锅”（高甲戏、歌仔戏、客家戏）版《阿搭嫂》登上台北城市舞台戏院。最劝诱眼球的是台上同期出现三位“阿搭嫂”：厦门市小脚陞高甲剧团团长、梅花奖得主吴晶晶，以正旦反串丑行；有“戏曲王子”之誉的台湾戏曲学院客家戏学系锻练李文勋，以男生反串女丑；台湾歌仔戏名角“小咪”，表演中融入歌仔戏“哭调”的苦情。2018年两岸相助“三下锅”版《阿搭嫂》插足在厦门举办的海峡两岸民间艺术节，并算作开幕表演。2019年5月，两岸相助的闽台所在戏《阿搭嫂》入选第十二届中国艺术节，让台湾年青的戏曲演员有契机走上世界最高规格的舞台。2019年 5月5日中国艺术节在上海启动今日，即两岸相助的《阿搭嫂》开演日，国台办发言东谈主马晓光在新闻发布会上提到：该剧将高甲戏、客家戏和歌仔戏三个戏曲剧种长入在沿途，是闽台所在戏曲长入发展的一次有酷好酷好的尝试。
银幕再续海表里情缘
戏曲与电影的跨界联婚由来已久，中国的第一部原土电影《定军山》即为京剧电影。而就在《定军山》降生的那一年年末，厦门，这个中国最早开埠的口岸之一，初始了电影放映。1905年12月30日《中文台湾日日新闻》登载一则报谈：“又名姓氏大石的写照技师佩戴电影戏器到厦门，住饱读浪屿，并邀请厦门当地住户前去不雅看影戏。”这是迄今能找到的联系厦门最早电影的文件纪录。尔后，电影在厦门发展飞速。从上世纪30年代初始，厦门话电影即“厦语片”兴起，并在50年代风行一时，成为与粤语片、国语片同样卖座的电影，尤其在台湾地区和东南亚华裔聚居地颇具阛阓敕令力。在这些厦语片中，取材戏曲的不在少数，如《郑元和》《陈三五娘》《唐伯虎点秋香》《梁山伯与祝英台》等。有些告白中还出现“南音”“锦歌”“厦语歌剧”等字样。这些王人裸露了闽南戏曲音乐与新兴的电影工夫的会通。厦语片也对台湾闽南语电影的发展产生了迫切影响。50年代以后，台湾地区的“电影歌仔戏”一度风靡，高涨握续约十年光景，在台湾早期电影发展史中占据迫切地位。
2024年6月戏曲电影《阿搭嫂》世界首映礼在厦门大学想明电影院演武分院奏效举办，继而世界公映。从近百年前的厦语片到今天的高甲戏电影《阿搭嫂》，电影责任者与戏曲从业者联袂，充分挖掘所在文化资源，愚弄现代的影视工夫，丰富艺术抒发，让陈旧的戏曲插上翅膀，打破方寸戏台的局限，高出山海，与更多海表里的不雅众共享来自闽南乡土的欣喜、感动与乡愁。
何况，在这部戏曲电影《阿搭嫂》的拍摄中，导演程箓充分探究到《阿搭嫂》笑剧的性格，在尊重戏曲表演的基础上，虚实勾通，愚弄电影手法，从节拍惩办和蒙太奇手法的惩办上，强化了格调，一些特写镜头和近乎漫画式的定格，让东谈主印象深切。通过电影手法，让一个东谈主物在吞并时空里以分身术的方式完成内心对话。以电影的闪回，回溯事件的发生。电影突显了高甲戏表演之好意思，弥补了舞台的局限，而戏曲东谈主也希冀借助银屏的魔力，让陈旧的高甲戏在新时间振奋新的期许，波及更多的群体，传播更远，再续海表里的文化情缘。
总之，不断求新、求变，《阿搭嫂》百变“出圈”，从大戏院到小戏院，从单一剧种到跨剧种，从戏曲到电影，近20年的创作表演过程宛若一场奇趣纷呈的艺术之旅，凝结了艺术家们不懈神勇、不断改革的心血与贤慧，也折射出乐不雅奋进、怒放包容、积极改革的厦门城市文化个性，以及安身闽南、襟怀两岸的自我定位与宽广视线。
作家 吴慧颖 厦门市台湾艺术照看院副院长跳蛋 户外
