发布日期：2024-07-28 02:32 点击次数：114
【YUME-023】銇汇倣閰斻亜缇╂瘝銇敇銇勮獦鎯?/a>2010-05-15STAR PARADISE&$澶㈢墿瑾?/td>87鍒嗛挓YUME-018】濡栬壎婵°倢閫忋亼澶汉 灏忛噹鐞嗚彍
若是说影像是折射时间和生活的镜子，它正映照着什么？
本年，FIRST后生电影展联袂香奈儿鸠合发起的“FIRST FRAME她的一帧”单位步入第四年。从2021年至今，“FIRST FRAME她的一帧”单位构建了由252部长片、1173 部短片，以及合计约1200位创作家构成的生态视线。经由“她们的一帧”，咱们跳入了融汇着女性教悔的河流，探寻更为深广、紧密的女性影像抒发。
在入围的六部长片和九部短片里，透过创作家相互交织的见识，咱们共同凝视当下的困惑：女性如何使用躯壳，与天下碰撞、与自我对话？母女关系中，藏着怎么复杂微弱的谜题？女性影像，正如何筹商暴力？
TA们不谋而合地阐述这些故事，在摸索中找寻谜底。咱们邀请了八位入围影像创作家，围绕竞争中的女性、母女关系和女性躯壳这三个话题伸开圆桌筹商。在多元影像的背后，倾听TA们的创作感悟，探讨如何面对具体的生活。
“为什么好多女性故事，她们的做事身份都是女拳手？”戴锦华向咱们抛出了这个问题。
本年的FIRST后生电影展，她连接在“FIRST FRAME她的一帧”单位担任学术参谋人。戛纳影评东谈主周艺术总监艾娃·卡昂（Ava Cahen），演员、导演、编剧秦海璐和资深电影东谈主叶如芬三位影东谈主则构成孤苦评审团，从FIRST FRAME所倡导的多元创作态度和私有内容抒发起程，评比出年度影像及短帧荐选等获奖作品。
FIRST FRAME孤苦评审团 艾娃·卡昂
FIRST FRAME孤苦评审团 秦海璐
FIRST FRAME孤苦评审团 叶如芬
FIRST FRAME学术参谋人 戴锦华
FIRST FRAME年度推介东谈主 邱天
FIRST FRAME年度推介东谈主 许玮甯
竞技中的女主角如斯迷东谈主，以至于这种扮装设定变成了某种流行趋势。从《惠子，凝视》到《横暴东谈主入侵》，以及《百元之恋》和《热辣滚热》的互文，领有劲量的女性成为女主角，躯壳，成为一条她们与外界、自我对话的通谈。
本年，“FIRST FRAME她的一帧”年度影像荣誉得主是记载长片《永无绝顶》。镜头记录了畅通员张伟丽在赛场上遭受的两次失败，以及她如安在浓烈、无序的躯壳冲撞中，渐渐找回竞技状态的心路历程。导演许慧晶说，他试图回顾张伟丽看成普通东谈主的身份，展现她的回击与韧性。
在戴锦华看来，张伟丽的女性身份相同值得探讨，“假定不错去除通盘文化和想想上的性别偏见，咱们仍然要面对躯壳的相反。这种情况下，咱们又在什么意旨上谈对等？这是一个永远存在的困境，在竞技议题中会发扬得额外超越。”
《永无绝顶》
2024 FIRST FRAME她的一帧
年度影像荣誉得主
《青娥悟空》海报
在导演张悦眼中，女性的躯壳领有无穷的阵势，正因如斯，她们一直在被塑造。入围短片《青娥悟空》中，张悦决定将镜头瞄准一个想演孙悟空的女演员，从而争取主动塑造自我的职权。可是，在这个故事中，“闯进”一个在往日以男性为主导的游戏，也意味着未知和困境。
这是第一场圆桌——咱们应该如何和会以竞争者姿态出当今咱们眼前的女性？以下是咱们和许慧晶导演、张悦导演的筹商。
NOWNESS：请谈谈创作的灵感开始吧，为什么会拍摄这个题材的影像？
许慧晶《永无绝顶》：拍完《棒！少年》后，张伟丽的牙东谈主因此找到了咱们，想让咱们追踪记录伟丽。我之前拍摄的主题都是聚焦城市与农村，像《棒！少年》里的孩子出身农村，他们是需要匡助的群体。而伟丽是从乡村走出来的东谈主，她是如何赢得竖立的，又如何改革了家庭，带来了怎么的可能性，都很值得去探究。伟丽，刚好亦然咱们一直在找寻的记录对象。
咱们想把拍摄对象当成普通东谈主来对待。岂论从事怎么的做事，有什么样的光环，一个东谈主在面对具体的生活时，都各有我方的苦恼。咱们想展现伟丽的日常，看她是如何处理这些实在的问题。
张悦《青娥悟空》：在哥大读电影导演辩论生本领，我跋扈帮同学出演多样锻练短片。在那两年里，我简直演了通盘被霸凌、谋杀、盲从、羞辱的扮装。我一直绝顶纳闷，因为我自己是一个本性绝顶大的东谈主。于是我剪了个王人肩短发，本想着不错更换一下戏路，后果我的扮装变成了被霸凌的女高中生。自后我实在忍不住，问了我的一个导演一又友，为什么会这样。她说，可能是因为我看起来莫得额外重的底色，似乎有一种可被自便塑造的特色。
能够是从那之后，我运行想演员和她所饰演的扮装的关系，想知谈一个一直在被塑造的演员，若是需要被塑酿成一个反叛的、以至违抗被TA东谈主塑造的扮装，会发生什么。沿着这样的旅途，我最终定下了“这个小演员，争取一个本弗成能属于她我方的扮装”的故事。而当故事走到尾声，她也并不单是在争取一个责任机会，我想她是在争取塑造我方和成为想成为的东谈主的职权。
《永无绝顶》剧照
NOWNESS：《永无绝顶》中，张伟丽与团队的冲突磨合是条了了的故事线。你曾说前期拍摄是作念加法，后期编著是在作念减法。这里是若何弃取的？为什么最后决定留住这些部分？
许慧晶《永无绝顶》：我以为是因为张伟丽她自身的成长。有时候，咱们可能跟着年龄的增长，发现最终是要完善我方，有时候发生冲突或矛盾，可能并非外部的问题，而是要换个角度，向内探索。
这条干线不是咱们一运行就设计好的。拍摄记载片，不像剧情片有个框架在，咱们只可在拍摄中不休地寻找、膨胀，有时候本以为很故深嗜深嗜的线，走着走着就断了。打个比喻，东谈主物就像一个树干，拍着拍着哪些枝桠能长成主体的枝桠，都是未知的。你要一直保持锐利，尽量真挚地靠近拍摄对象，站在TA们的角度想考。在多样交叉的痕迹、普遍的素材里，梳理出最精华的部分。通盘历程，都是向东谈主物连续学习，何况连续换位想考去和会东谈主物。
NOWNESS：通过这部作品，咱们看到了张伟丽身上很柔嫩的部分。
许慧晶《永无绝顶》：记载片需要离拍摄对象很近，而伟丽给的空间绝顶大。她住处有一间空屋，伟丽让咱们的一位女影相师住在那，就在她隔邻，不错随时拍摄。就像伟丽每天重复考试一样，物换星移的拍摄也会无聊。这条目你过了簇新劲之后，仍然能保持对东谈主物的锐利。
伟丽是一个额外勤劳、坚毅的东谈主，也的确是能够换位想考的东谈主。她会热心别东谈主，这是很穷苦的，这样才能通过外部去完善我方。而咱们时时很难从咱们自身找寻问题。我想每个东谈主都能从她身上看到对于东谈主生的哲理吧，就像伟丽我方在片子里说的：“通盘的东西都是我，莫得什么分袂。就像那杯水，那杯水亦然我。因为你把它喝进去以后，它就会成为你躯壳的一部分。”
《永无绝顶》剧照
NOWNESS：在创作中，你对女性的躯壳与力量产生了怎么新的知道？
张悦《青娥悟空》：除了导演，我照旧片中“青娥悟空”的饰演者，前年的今天，刚刚好等至今天，因为剧情需要，我把头发剃成了圆寸。可是，在拍摄之前，我和影相带领百汇简直莫得这场戏的分镜，因为咱们都不知谈一个女孩理发的时候到底会发生什么。我一直预设我会额外伤心，但真到了剃的时候，看着镜子里的我方，就像看着另一个东谈主，而且阿谁东谈主很漂亮，以至于我一滴眼泪都莫得能流出来。拍完之后，我问我爸帅不帅，他说很傻。我妈则花了两天的时辰领受，自后她说以为我又回到了刚出身一两岁的时候，那时候我也惟有这样短的头发。这是我平生第一次知谈我脑袋上的旋儿长在何处，再渐渐看着我方从一个小猴再行长成了东谈主。
掂量“青娥悟空”孙果的行为或反应，我简直是依靠着本能和直观在设计。其中遇到的最大的困难是在编剧历程中，天然她有一个强烈的方针：主动争取孙悟空的扮装，但是在争取的历程中，她和外部天下的交互方式又是相对被迫的。我但愿她能被“无餍”背后的方针驱动着前进；而不是只是被迫地给出反应，跟着其他事件的发生而沉浮。我但愿不错呈现一个笃定的，勇敢的，反叛的，逍遥的东谈主。
在创作中，我感受到了极大的对我方躯壳专揽和使用的职权，我不错决定我躯壳外不雅的任何阵势，我不错决定猴棍的走向，我不错决定我站在地上照旧桌子上，这是之前从未有过的体验。她投诚她成为了孙悟空，我也投诚有一种力量来最后，何况成为了我的一部分。
《青娥悟空》剧照
NOWNESS：在成为女性创作家的路上，身边有哪些女性曾启发或荧惑了你？
张悦《青娥悟空》：我额外可爱参预我妈和她的女性一又友的约会，好多东谈主会以为烦，但是我以为女性之间的一种很强的畅通在于，我永远不错在她们身上看到我方的样子。是以我的好多想法都是在身边女性的津润下产生的。
其中启发和饱读励我的东谈主实在是太多了，我就简短说一下对于这个影片给我最大启发的一个东谈主和倏得吧：我有一个一又友，是一个当今12岁的女孩。我能够从她3岁的时候就和她是一又友了。3年前，我爸组织了一个送我去留学的践行宴，叔叔大姨坐了一大桌，她也跟她家长一谈来了，坐在我傍边。大东谈主们规戒缺陷，好像惟有我和她两个东谈主局促不安。饭局旷日永久，她骤然凑到我傍边说了句暗暗话，她说：“姐姐，救命”。我似乎是终于收到了信号或感召，拉着她走出了包间，咱们去广场花10块钱坐了旋转木马。她感谢我救了她，我感谢她给了我救她的机会。
母女关系，在比年缓缓成为了女性故事中一个颇具共性的切口。在本年入围“FIRST FRAME她的一帧”的作品中，咱们也看见不相同态的母与女，她们既亲密又疏离【YUME-023】銇汇倣閰斻亜缇╂瘝銇敇銇勮獦鎯?/a>2010-05-15STAR PARADISE&$澶㈢墿瑾?/td>87鍒嗛挓YUME-018】濡栬壎婵°倢閫忋亼澶汉 灏忛噹鐞嗚彍，呈现出许多相似的心思和会、错位与冲突。
元圆导演的《长冬》赢得了“FIRST FRAME她的一帧”绝顶说起荣誉。在这部短片里，咱们看到一位远走别国寻找男儿的母亲。她将男儿视为生命的意旨，却对她了解甚少。男儿走后，她必须连接我方的生活。
张晨光导演的动画短片《缠》赢得了“FIRST FRAME 她的一帧”短帧荐选荣誉。影片将母女间相互牵涉的心思浓缩到“扎辫子”这个最日常的场景中，紧密纯正出了一个男儿渴慕与母亲对等对话的心声。而短片《自得之地》中，导演郭珊铭阐述了一双母女在纽约的旧雨相见，尝试对旧例的母亲形象、母女关系进行重塑。
《长冬》
2024 FIRST FRAME她的一帧
绝顶说起荣誉得主
《缠》
2024 FIRST FRAME她的一帧
短帧荐选荣誉得主
《自得之地》海报
《菠萝，凤梨》海报
在闫啸林执导的长片《菠萝，凤梨》中，母亲不吝一切只为让男儿通过“高考外侨”考上一所重心大学。两代女性被本质系结在一谈，却又在重压下撕扯出深深的伤疤。
“我以为《菠萝，凤梨》里的母女关系，是比年来此类电影的主调。母亲由于往日所遭受的挫败和创伤，成为了一个压迫者。电影捕捉到了一个普遍阵势：父母把我方的遗憾，交付在孩子身上得以赔偿，TA们以为这是避免孩子古老办法，却可能在无意中将孩子推向了悲催的山地。”在戴锦华看来，《菠萝，凤梨》里的悲催性关系在本质里十分常见。
而在银幕之外，门罗事件掀翻的公论风云，也让咱们再次审慎地筹商母女。带着深情和困惑，咱们为什么不谋而合地关注母亲和男儿？以下是咱们与元圆导演、张晨光导演、郭珊铭导演和闫啸林导演的筹商。
NOWNESS：为什么选拔将“母女”看成电影的干线？创作的灵感开始是什么？
元圆《长冬》：这个故事的灵感源自几年前我在好意思国的一段资历，那时我协助一位母亲寻找失散的男儿。在她身上，我仿佛看见了无数母亲的影子，那些将全部生命心思与但愿交付在子女身上的女性。我想通过这部短片，描述一位母亲内心深处复杂的心思天下。绝顶是当男儿成为她生活的中枢救援时，面对出其不备的变故，她是如何回击，以及如安在窘境中想考生活的标的的。
郭珊铭《自得之地》：我首先想塑造一个不受传统社会不雅念佛管的母亲形象。我以为华语电影急需更多这样的母亲形象。在成为母亲之前，她先是她我方。她明确地知谈我方需要什么，也优先护理我方的需求，领有我方的生活。就像是航班上安全应知演示的那样，在需要佩带氧气面罩的时候，若是与儿童同业，应先给我方戴好面罩，再匡助孩子戴上。
《自得之地》剧照
闫啸林《菠萝，凤梨》：这部片子的干线其实是母亲面对的一个个具体困境，她决定用“高考外侨”的方式帮男儿改革荣幸，却不得不面对接连出现的难题。故事是牢牢围绕着母亲的，再发散到她身边亲近的东谈主，TA们如何愚弄她的软肋连续地克扣她，在予以她有限的匡助的同期，最大规定地选藏我方的利益。难题是如安在有限的篇幅中，把每种关系呈现到极致。而从戏剧情节起程，处理母女关系很有挑战性。
《菠萝，凤梨》剧照
张晨光《缠》：与其说这个作品是我看向姆妈，不如说是我看向我方。简短来说是因为我不敢面对我方看成“女”或“母”的身份，在“母女”关系问题上也无法达到自洽，好多问题我不敢回答。我想通过这个作品，用语言除外的方式和我方、家东谈主、不雅众对话。
创作《缠》的灵感源于我与群众眷之间的割裂感：由于永久莫得共同生活的资历，我和亲戚们保持着又熟悉又生疏的关系。在摸索割裂感起源的历程中，我发现我对我方身份的知道是停滞的、被迫的：家东谈主不知谈若何和长大后的我相处，我也用儿时的状态去面对TA们，群众保管着一种名义的和睦。但好多时候，我深感依然到了一个无法连接伪装，必须拾起“大东谈主扮装”的时候了。
连接向内探索时，我意志到在驳斥关系前，应该先挖掘、打碎充满矛盾的我方：“女孩”“女东谈主”“孤苦女性”“细君”“母亲”，当我把我方搁置在某些身份上，我感到额外畏怯。我与家庭深刻的羁绊，似乎将我的扮装固定在“男儿”上。而我对我方身份的限度，也导致和身边东谈主的关系变得盲目、刻板、静止。是以我试图通过不雅察姆妈来找到成长的参考，然后诧异地发现咱们存在许多相似之处：成心遏止着的清亮的发缝、停留在往日无法更新的我方、第一次当东谈主/女性的被迫成长。
在短片里，我将“母女”故事看成干线，是因为这是与我深刻关系的故事，我能够把我方交给直观和理性，去剖开我方、直面畏怯。
NOWNESS：请用几个要津词轮廓你故事中的母女和她们的关系吧。
元圆《长冬》：在《长冬》里，母亲是个外在温煦但内心苍劲的女性，她不太爱语言，好多隐衷都藏着。母女俩看起来关系很亲，但实质上心里有点距离，因为母亲并不全都懂男儿。这种隔膜，就像咱们留学生和父母之间时时有的那样，文化相反、时差都让咱们更难和会相互。
我但愿聚焦于一种依赖型的母女关系上，其中母亲的生活简直全都围绕着男儿构建，她的存在价值似乎与男儿紧密相接、弗成分割。可是，当荣幸的巨轮冷凌弃地碾过，男儿遭受不测，母亲的天下倏得坍塌，她被迫直面一个焦躁的问题：失去了男儿，她还剩下什么？她的生计意旨安在？
《长冬》剧照
郭珊铭《自得之地》：陈莫兰（母亲）是随心的、以至专揽自由的一个东谈主，不服被系结。陈可（男儿）更像一只刺猬，不安又想要靠得更近。母女之间的心思与抒发照旧会牵动相互，会感到不明、受伤。
电影举座的氛围是偏轻快的，在这样的环境下，两东谈主产生的不对与相处上的不适，会有一个中庸，更带有一点不细则性和怀疑感。男儿是更主动的一方，她的想绪上会持续去细密和设计更多，同期有更多本质界限相比迷糊的场景与她掂量。
闫啸林《菠萝，凤梨》：在片中，母亲和男儿更像是一种镜像关系，代际境遇的遗传。母亲是一根筋，强势而决绝。男儿则但愿保持一种倔强，像是年青时候的母亲。母女两东谈主都把本质的困境归罪于对方。当景色好转，才会从一种紧绷之中松捆出来，享受母女在一谈短暂的愉悦。
《菠萝，凤梨》剧照
张晨光《缠》：男儿是母亲的往日，母亲是男儿的改日。她们都莫得适当身份和关系的更新变化，硬着头皮去往下一个东谈主生阶段，也无法向相互抒发想念和脆弱。
最运行，我就决定要用硫酸纸来绘图动画，因为硫酸纸的特性是脆弱、半透明的，正如母亲和男儿的之间的关系。画面内容设计上，前期不雅众是看到的母亲记号，是泛红的手对男儿和她头发的拉扯，是关系中的羁绊、姆妈对男儿的塑造。而当辫子被剪断时，这个塑造和羁绊仍旧存在。
尔后期，不雅众看到的发缝之路上的女性形象，是愈加通达、相互转动的。不错是母亲，或男儿，或女性在不同东谈主生阶段的倒影。当我看成男儿的视角去不雅看时，我看到姆妈成长的历程，她连续地回望着我，也回望着往日的我方。眼里相似的不安和逗留让我意志到，这是我莫得准备好面对的改日。
NOWNESS：拍完这部作品后，你更能读懂母亲了吗，或者说读到了她们「母亲」身份之外的一部分自我？
元圆《长冬》：其实拍完每部作品，都会有一次心灵的震憾，让我对父母的和会愈加深刻，也让我我方缓缓成长。绝顶是对我母亲，从首先的不明缓缓转移为深深的悯恻。我意志到，因为我的存在，她的生活轨迹发生了巨大的改革，这让我对她充满了谢意与敬意。在我26岁寿辰那天，一个念头骤然涌上心头：母亲在相同的年岁依然领有了我，而我至今仍以为我方像个孩子。那一刻，我感到了前所未有的释然。
通过此次创作，我意志到母女不单是是两个东谈主之间的心思纽带，更是两个女性在不同期代配景下，各自资历与选拔的响应。我的母亲，以及片中的母亲扮装，都承载着阿谁时间的印章，她们为了家庭、为了爱，缄默付出了好多。
我正在修改我方的第一部长片脚本《晚春七日》，这个脚本是短片《长冬》的延续。在长片中，我想更深刻地挖掘母女关系，探讨母女问题的成因，同期故事将不再只是聚焦于母亲与男儿之间的单一关系，而是会膨胀到女性在社会、家庭及个东谈主成长中所面对的各种挑战与抉择。
《长冬》剧照
郭珊铭《自得之地》：我想这部短片，随机呈现了一个我期待成为的母亲形象，是我梦想中母亲的面貌：咱们不需要无话不谈，不想说的时候就暂停交流，芥蒂存在就存在，但依然相互救援。随机我也通过作品，找寻到了我很渴慕的一种心思，一种浅浅的但坚定的相处方式，一种以尊重和救援为根柢的爱。我在通过这部短片告诉我方，在咱们热心相互的日常里，应该将自得与忧伤等同对待。在之后的创作里，我想探索母系语境下的母女关系，那应该是一种存在矛盾，但愈加热烈勇敢地救援对方的关系。
本质里，我和我妈的关系一直在变化和成长。咱们是相互很穷苦的精神救援，咱们都很明锐，都额外但愿赢得相互的招供，而时时时因为多样相反和不睬解也会伤害相互。在我姆妈构兵到好多女性目的的想考后，咱们的关系更紧密了。咱们会一谈为某件事震怒，这让我感到很有劲量。
《自得之地》剧照
张晨光《缠》：作念完这部动画短片，我最大的感受等于姆妈深深地塑造了我，即使我似乎依然有了孤苦想考才气，照旧会弗成避免地受到她的影响。这个事实不会因为时空、距离而褪色。同期，我发现群众都在我方的家庭扮装里逞能：母亲似乎就应该是闇练闲散的、不错依赖的，孩子是会连续朝上向外成长的。群众都额外被迫地、生涩地领受着无法避免的成长。
回到本质里，我姆妈是一个容易被欺骗和忽略的母亲。她的甩掉时时变成理所天然或者不被和会，或是自顾自的。母切身份之外的自我，时时因为母职被麻木消解。我但愿她不错更为超逸，不错领有心思解放，无谓老是闇练坚贞。若是她变得自洽解放，我也能愈加闲散幸福。咱们能更和会相互，愈加知谈如何爱我方和TA东谈主。
而我和我妈关系问题很大（笑）。她额外强势、痴呆和警惕。咱们很难有顺畅庸俗的沟通、天然的唠磕。她是民生记者，在责任和生活中都在作念监督报谈。咱们之间，往常都是她在片面输出不雅点态度，反复批判我身上不稳健她的价值法式的问题。不错说我往常处于困惑中，毕竟咱们之间的关系课题并莫得得到惩办。这部作品只是开启对话的第一步。我和姆妈仍需要更多时辰去不雅察和沟通，领受、适当、饱读励相互的流动和变化。
《缠》剧照
NOWNESS：姆妈看了你的作品吗？她的反应是怎么的？
元圆《长冬》：其实我是一个看上去很乖但相比叛变的女孩，把我养大，母亲应该很挂牵吧。高中时期母亲不本旨我学习艺术，我离家出走了很久，我和母亲的关系僵持了几年，不语言，直到大三才渐渐好起来，母亲也缓缓运行招供我作念的事情，天然也可能是发现我实在不再可能且归学理工科了。她嘴上从来不提我的责任，但是我看到她的改革，她从强烈反对我学艺术，到主动宣传我的影片，缄默救援着我。天然她还莫得看到这部影片，但咱们之间达到了一种更均衡健康的关系。
张晨光《缠》：其实，我不好深嗜深嗜也不敢和她去伸开筹商我的作品。姆妈在看到预报片的时候，还以为我在抨击她。直到前年年底，我爸妈来北京看了我的放映，亦然第一次看我作念的动画作品。通盘放映，我都嗅觉很复杂、重荷，无法自持地与哭泣。
但是映后和不雅众问答的历程中，咱们似乎完成了一次既公开又私东谈主的对话，我变得愈加坚定了。不雅众代替她向我提议问题，散场后也有不雅众发现了她，告成和她对话。我不敢听她们聊的内容，但是看到她们在相互身上投射着母亲男儿的形象和创伤，最后流着泪拥抱在一谈。这对我来说依然是一种安危，只是我俩的问题化解，需要更多共同渡过的时辰和对话。
姆妈提到几次说之后聊一聊，但是咱们都莫得进行这个对话，语言化成气魄溶在日常生活细节里。她在看了我的作品后的一段时辰，抨击性变弱了一些，似乎有了一些耐烦去和会我的态度。我爸的变化更大（笑），更能看到和尊重我看成孤苦个体时作出的选拔和我的主体性。投诚爸妈一定在放映那一晚进行了许多筹商。天然姆妈照旧俗例于严苛地实施母职，咱们之间照旧有好多矛盾和拌嘴，但我内心不那么应激，因为我知谈我暴泄漏的那一面依然被她看到并拥抱。咱们都在为改日的对话和成为更自洽的我方作念着准备。
暴力，对女性而言，是一个无处不在的词汇。而电影，时时将镜头告成瞄准遭受侵害的女性扮装，她们在银幕里哭泣、嘶喊、畏怯到不知所措。
当下的影像将如何复兴这样的本质？本年“FIRST FRAME她的一帧”入围作品里，短片《在好久好久以前》用奢华创造力的编著语言，温煦地包裹住一个女孩无法言说的伤痛旧事。在一场喜宴上，女孩童年遭受侵害的碎屑回忆连续浮现。导演宋金穗试图以此呈现，往日创伤的印章即使褪色，横祸也会随时入侵、浸透进日常的疏漏。
《在好久好久以前》海报
《杀死紫罗兰》海报
而在长片《杀死紫罗兰》里，导演张钰让暴力“破门而入”，成为了演义家堇撕碎毛病日常生活的首先。戴锦华说，“我很可爱《杀死紫罗兰》的处理，导演并莫得把女主遭受的暴力事件处理成一件不得了的创伤事件。违犯，这件事成了她走出父权暗影、对男性夫权设想果敢揭破的机会。”
通过影像，咱们如何面对暴力？以下是咱们与张钰导演和宋金穗导演的筹商。
NOWNESS：为什么想阐述对于女性遭受躯壳暴力的故事？
张钰《杀死紫罗兰》：《杀死紫罗兰》的原点是我写的短篇演义。一个早课齐备的冬日午后，我从学校那一站乘电车去涉谷。早课与电车暖气让东谈主昏昏沉沉，透过冷空气映照到软质车座垫上的阳光让东谈主微辞。我看着窗外广漠有纪律的交通系统，高下往还体面的行东谈主，这些都是何等安全又闲散地运转着。
但我脑子却在骤然在想生活的脆弱性，那些看似闲散和安心的日常是真相吗？照旧某种咱们自洽的假象。若是一件不测的暴力介入到生活中，何况这种暴力在物理层面是不错愈合的，在这种败坏下，过往所谓的安心会被碎裂吗？保管的毛病与自洽还能连接吗？那么败坏之后，东谈主又如何去面对那些弗成控的变化呢？这些都太磨真金不怕火每一个自我了，还有自我与他东谈主的关系。带着这些怀疑，这篇演义就出现了。随后又变成了我的毕业作品。
而电影就以一谈暴力事件开场，这撕碎了演义家堇她那所谓经心诳骗我方的安心生活。因此她不得不再行去注视这一切。堇的生活是基于某种坏话之上的。这是一些生活中无法承受的重与轻。天然她写的演义是“假造”，但是比起生活中的那些毛病与后头，“演义”反而才是最真确的。至少这随机直指一个创作家内心对生活和天下的申斥与怀疑。
我想通过这种“真确”与“假造”，这两个看似对立却在好多时刻又诡异域同质的词，来制造堇生活中的一种错落词语感，同期也紧扣我想抒发的对于生活、关系等复杂的主题。
情趣萝莉
《杀死紫罗兰》剧照
宋金穗《在好久好久以前》：林奕含的作品对我有很深的影响。她的同名短篇⾥也有类似的结构，多处闪回展现往日的挂牵是如何⼊侵、影响⼀个⼈的⽇常⽣活。当往日和当今的界线变得迷糊，重返挂牵成为了“当今”。“在好久好久以前” 指向了主⼈公的⼀种⼼理上的“不在场”。在影像上，我也受到了她写稿⻛格的启发。在《房想琪的初恋乐土》⾥，她⽤⾮常妍丽的⽂笔描述了⼀件触⽬惊⼼的事。选拔⽤这个⽚名，是我想对她暗意感谢吧。
《在好久好久以前》剧照
NOWNESS：在一个女性的成长历程中，存在许多遮蔽、潜在的暴力时刻，有时候以至不会在躯壳上留住伤疤或印章，却在心里植下畏怯和暗影，影响她改日的东谈主生。在创作拍摄时，你认为通过影像展现女性受到的千般遏止的暴力，困难在何处？你是如何惩办的？
张钰《杀死紫罗兰》：正如问题所言，这些暴力好多时候是遏止和无声的，以至是渺小但是却又无处不在的。
影像看成一种综合的绪言，是一种在行家意旨上更接近“复原”的传递介质。于是面对这种介质，我如何去传递这种奥秘和视点就会额外穷苦。其时我与影相师不休去探求影相机应该摆向何处，应该如何去更准确地去展现视点。因为如实太奥秘，以至内心会以为若是作念得不好就会差之豪厘，谬以沉。
咱们是一个多为女性的剧组团队，在拍摄时作念了普遍的准备与沟通，不仅是与演员之间的，更是拍摄组组员之间的。再加之咱们是并肩战斗的同学亦是穷苦的伙伴，是以咱们在拍摄中有着一种信念与默契。影相机天然记录的是暴力的镜头，但是现场的氛围除了一种相互的尊重与温煦，更感受到一种群众相接的信任。
《杀死紫罗兰》剧照
宋金穗《在好久好久以前》：我从⼀运行就决定不在影⽚⾥告成地展现暴⼒。⼀⽅⾯，我不想让有类似资历的不雅众在不雅影历程中受到⼆次伤害。另⼀⽅⾯，我也但愿通过更障碍的抒发⽅式让不雅众参与进来，让TA们在不雅影的历程中⾃⼰去发现和设想。天然会⾯临有些不雅众看不懂的情况，但我照旧想作念这样的尝试，因为在本质中咱们等于很难全都和会TA东谈主的资历和感受。
我⾮常有幸能和⼀群志同谈合的⼈创作这部短⽚。团队⾥⼤部分的⼯作⼈员都是⼥性或者性少数群体。从前期筹备运行，咱们就努⼒去构建⼀个让通盘⼈感到安全和⾃在的环境。好多⼈在拍摄齐备之后跟我说，TA们最可爱影⽚的最后⼀场戏，嗅觉被大姨们展现出的⽣命⼒调理了。
这等于电影的意旨吧，咱们在拍摄⼀个对于创伤的影⽚，但咱们同期也在镜头表里创造了好意思。
NOWNESS：当⼥性创作家在呈现领会⼥性受到的躯壳创伤时，除了让更多不雅众和会⼥性的处境，你还想通过这个故事共享、抒发什么?
张钰《杀死紫罗兰》： 女主角堇的故事运行于败坏，如丘而止于重建。其时的我无法解答“该如何重建生活”，因为我想东谈主在某种进度上若是想更真确地生活，是需要不休地付出和撕扯。当今距离这部影片杀青依然有两年时辰了，我比阿谁时候愈加深切地体会到东谈主与生活的多面性与复杂性。以及追求某种细则的“谜底”随机是弗成能的，因为咱们生活在变化中，也在玩忽变化。
但是我意志到对于这个故事其实我可能最想抒发的是一种勇敢。生活中，咱们都有内心充满畏怯的时刻，走避的时刻，扭过甚闭上眼睛选拔生活在幻觉的时刻。面对这些不够真确的生活与那些暗处的后头，其实咱们不错愈加勇敢地改革或是“出走”。天然这的确好难，连我最爱之一的体裁偶像门罗都无法避免。
生活饱胀复杂，看成东谈主的处境有太多面。但但愿电影的呈现至少能给出一些力量，一些面对变化和败坏的勇气，何况投诚这些败坏与变化随机不是赖事，因为重建就在目下，随机那会是更解放和真确的我方。
宋金穗《在好久好久以前》：我想抒发的就在影⽚的最后⼀个镜头（不同庚代的女性一谈舞蹈）⾥吧。⼀种⽣命⼒的韧劲和延展，⼀种提升代际的⼥性勾搭，⼀个⽆⼈通晓但是你挺过来了的时刻。
Everything will be okay.
正如评审秦海璐在授奖礼现方位说，筹商中，每位评审和推介东谈主都有各自中意的作品。看成本次“FIRST FRAME她的一帧”学术推介东谈主，邱天最可爱的是短片《一潭死水》，许玮甯则对短片《青娥悟空》印象深刻。15部入围影片中的女性形象相互访佛，突破银幕，与咱们的生活交织。
当女性的故事被阐述、被不雅看、被筹商，那些被掩蔽的问题，便能显影。也许，这些影像未必能提供确凿的谜底，调换标的。但越是面对不细则的本质与嘈杂的争议时，影像越要在场，“她们”越要在场。
戴锦华说，“从奖项、票房等各方面发扬看，行业看似发生了巨大变化，实则通盘形式的变化幅度是有限的。因此，仍有许多空间，需要咱们去掀开。天下上任何女性电影节、女性技俩、女性单位，都是很穷苦的窗口。”
“FIRST FRAME她的一帧”联袂香奈儿，关注女性抒发，饱读励多元创作。提供这扇窗口，保护这扇窗口，透过它，女性终将领有一间属于我方的房间。
从历史到当下再到改日，对于女性的故事仍需要被连续打捞、呈现。这是一条永无绝顶的路，但只须“她们”在场，即是力量。
第6届NOWNESS天才筹谋面向全球华东谈主征片中
